今天我們要介紹的老師，肆意瀟灑！個性張揚！他帶領學員斬獲UAL、RISD、SVA、SAIC、CAL、CSM……世界TOP名校offer，全部拿下！他的魅力，勢！不！可！擋！
“此人出門一身今夏流行藏青色帶洞棉襖，附一根可再生有機茅草手工編織限量版麻繩腰帶，打一個花哨以及傳說中的“給你半小時，解開就給你噓噓”經(jīng)典結(jié)扣。腳上套兩個可降解環(huán)保聚氯乙烯袋，一頭飄逸的長發(fā)發(fā)型能頂8級臺風。手上戴一款停產(chǎn)的蠟筆小新收藏版電子表，腰間一個洪都拉斯經(jīng)典品牌愛牛仕黃牛皮皮套里面扣著一根棒棒糖，腿上套著一條米其林輪胎吉祥物同款，大粗筒子印度進口棉麻填充的柬埔寨時裝周精選棉褲。走路帶風，氣度非凡。”——輔洪鳴自述
看了上面的自述，
很多同學是不是對今天要介紹的老師充滿了疑惑？
這么肆意的嗎？
沒！錯！
今天我們要介紹的老師，
可謂是上海校區(qū)的寶藏，
肆意瀟灑！
個性張揚！
帶領學員斬獲UAL、RISD、SVA、SAIC、CAL、CSM……
世界TOP名校offer，全部拿下！
他的魅力，
勢！不！可！擋！
輔洪鳴
又名：嘴哥
旅法藝術(shù)家，
曾在法國學習生活6年，
南藝油畫系學士，
法國法國勒芒美院純藝術(shù)碩士。
輔老師不僅擅長繪畫、雕塑等傳統(tǒng)媒介，
在運用傳統(tǒng)媒介時也有新的高度和創(chuàng)意。
為人風趣幽默，對傳統(tǒng)文化研究頗深。
-教育經(jīng)歷-
法國勒芒美院6年級，獲國家高級造型師文憑
德國基爾馬蒂爾斯高等美院交換生
法國勒芒美院3年級，獲國家造型師文憑
南京藝術(shù)學院油畫系，獲學士文憑
-個人經(jīng)歷-
2017 英孚英語留學大展美術(shù)總監(jiān)
2016 參展sillé le guillaume城堡夏季五人聯(lián)展
2015 參展“L’art dans la vide”勒芒藝術(shù)嘉年華 、
勒芒Urbain Factory商場
2015 參展德國敘爾特島“Maritime Arbeiten”展 、
ADS-Grenzfriedensbund e.v基地，敘爾特
2015 個展“哭墻之外”Muthesius 美院18號展廳
2014 南特RDV畫廊，任藝術(shù)家助手
2011 參展波爾多華人藝術(shù)家聯(lián)展“相遇”，柯南工作室
輔洪鳴擔任ACG國際藝術(shù)教育導師后，成為“嘴哥帶你掰藝術(shù)看展活動”的發(fā)起人——帶領ACG的學生看過上海及周邊城市無數(shù)的展覽，在逛展過程中輔老師總是先去篩選出最有意義的展覽給學生們，并陪伴學生們了解每個展覽，和作品背后的故事。嘴哥看展的活動幫助學生開發(fā)新的創(chuàng)作思維，使學生們在作品創(chuàng)作中出現(xiàn)很多意想不到的創(chuàng)意點并且與大師接軌。
“嘴哥帶你掰藝術(shù)看展”現(xiàn)場
-部分學員被錄取的院校-
關(guān) 于 自 己
Q1：如果把您的藝術(shù)經(jīng)歷分階段來描述的話，您會怎么分段？
A：大概分為四個時期，我想用不同的藝術(shù)流派來命名我的時期：
第一個時期：古典時期。
當時的我以單純的學習和練習繪畫技巧為主，追求的東西很簡單就是想把畫畫好。從外界積累的很多知識和創(chuàng)意并沒有很好的運用在創(chuàng)作上，所有算是一個比較追求創(chuàng)作技巧的階段。
第二個時期：達達主義時期。
等我出國學習后，我把這個時期看作我的第二個藝術(shù)時期，我把它叫達達主義時期。因為剛剛出國學習，突然接收和接觸到很多和我從前在國內(nèi)藝術(shù)學習完全顛覆的理念，那時候的我特別的焦慮和壓抑，想快速的改變自己迎合學校給我的純西方的藝術(shù)理念，所以這段時期我都在反抗我自己，從里到外都要想顛覆。
最后我經(jīng)過了很長時間的思考，明白一個道理，如果和西方的學生單純的去比拼藝術(shù)語言，我是拼不過他們的。他們從小就浸染在西方現(xiàn)代的藝術(shù)文化中，他們是慣性的，不需要過多思考的就能表達出西方特有的藝術(shù)語言。而我作為一個中國人，就算我再努力，可能在藝術(shù)表達上都不如西方學生那樣純粹。那我為什么要反抗我的原來的藝術(shù)身份呢？
第三個時期：新古典主義時期。
當時的我重新接受了自己中國留學藝術(shù)生的身份，也重新定義了我自己。明白什么是我有的他們沒有的，我擅長的他們不擅長的。所以我嘗試著把國內(nèi)很多訓練的繪畫技法重新融入到一些相對西方的藝術(shù)創(chuàng)作中，這個時期是一個融合的時期，我稱之為新古典主義時期。
第四個時期：真正了解藝術(shù)時期。
第四階段就是我徹底回國后的發(fā)展了，這個時候異鄉(xiāng)人、留學生，這種身份的焦慮已經(jīng)沒有了。不論定位自己是外國人還是中國人其實已經(jīng)沒有意義了。而且經(jīng)多這么多年的藝術(shù)學習我對藝術(shù)的思考就已經(jīng)很深入了。這個時候我覺得我才開始真正的了解藝術(shù)，尤其是我能夠讀懂當代藝術(shù)里到底傳達了什么。加上我這幾年從未間斷的去接觸各種各樣的展覽，讀了讀了越來很多的書。我的思維已經(jīng)已完全開放的姿態(tài)去迎接新的碰撞。這個從新開發(fā)和學習的過程也對我的教學起到了很大的幫助。
輔老師作品
關(guān) 于 專 業(yè)
Q2：您為什么會選擇這個專業(yè)？您是怎么看待這個專業(yè)的就業(yè)前景？
A：我選擇的是純藝術(shù)，當初選擇這個專業(yè)時其實沒有經(jīng)過我的主觀選擇，因為小時候單純，覺得既然一直喜歡畫畫那就一直學習學下去把。后來我發(fā)現(xiàn)，其實純藝算是藝術(shù)學科里面的基礎學科。在任何一個行業(yè)里面都有他的基礎學科。所以當我學成以后發(fā)現(xiàn)純藝術(shù)是可塑性特別強的學科。而且像純藝術(shù)、中文、英語、哲學，這些在國外都稱之為自由技藝。
我們可以看一下各行各業(yè)里面，很多學習實用性專業(yè)的學生，他的起薪可能比基礎學科的學生要高。但是從整個職業(yè)生涯的發(fā)展和收獲的整體財富中看，他不一定是比的上學習基礎學科的學生。因為學習基礎學科的學生在學習過程中是鍛煉的非常全面的，無論是工作中的組織協(xié)調(diào)能力，還是獨立思考能力都很強。這種鍛煉的能力是能夠應用到各種場景里面，去處理各種問題。所以說這就是向純藝術(shù)、數(shù)學、物理、中文這些學科可塑性和泛用性如此強的原因。
Q3：您認為當前國內(nèi)對這個專業(yè)的教育現(xiàn)狀是怎樣的？與國外相比，差距在哪？
A：國內(nèi)國外的純藝術(shù)教育在我上學的時候還是完全不一樣的，我在國內(nèi)學習的是前蘇聯(lián)的那套寫實主義，國外的純藝術(shù)接受的大多是巴黎和紐約那兩個現(xiàn)代主義。這是完全不一樣的兩個系統(tǒng)。雖然近兩年國內(nèi)的意識形態(tài)好了很多 ，但是還有很多泰山級的老教授沒辦法一時去轉(zhuǎn)變。這個只能是時間的問題，只能說靠我們這一代新藝術(shù)家和新教授去改變一些東西。
Q4：在國外求學的時候，您的導師對您的藝術(shù)創(chuàng)作最大的幫助是什么？
A：在我剛進學校的時候，我問過導師一個非常非常基礎的問題“當代藝術(shù)到底是什么東西”，這種問題對于西方的學生可能就是1+1=2的問題，但是對于當時的我來說是非常迷茫的。
當時我的導師就和我說“我在這里做你的老師，并不是因為我比你知道的多一點，而是因為我們比較少迷糊一點。我們也不知道當代藝術(shù)具體是什么東西，但是既然是當代藝術(shù)，肯定是我們這一代藝術(shù)家一起去塑造的。我們應該一起去探索當代藝術(shù)的本質(zhì)是什么?！?/span>
所以說我的導師給我最大的幫助，就是他告訴我老師的身份不是一個權(quán)利的上游，而是一個朋友。就像我們的一句話：請不要走在我的后面，因為我不會引路，請不要走在我的前面，因為我不會跟隨。請走在我的身邊，讓我們一起向前。這句話也更讓我明確我在作為老師如何和我的學生們相處。
輔老師作品
Q5：在您求學過程中，有沒有對您的藝術(shù)發(fā)展影響比較大的事？
A：在我學習過程中，影響最大的一定是我的老師，雖然西方的藝術(shù)意識是一種批判的意識，但是我的老師其實在學習過程中也會給我很多的鼓勵。我記得我在德國交換生的時間，我的德國老師非常重視我，在最后期末時他單獨給我一間教室，讓我做了一個小小個展。這個待遇在他們自己的學生中都沒有的。并且可能因為我的作品和大家都不太一樣，我們老師就完全不干擾我作品的呈現(xiàn)，從創(chuàng)作到最后的布展都是我來主導的。所以這個行為不僅感動了我，也鼓勵了我的藝術(shù)風格。
Q6：教學過程中您有沒有遇到過教學瓶頸，是怎么解決的？
A：我希望能夠給每個學生更高的關(guān)注度。但是可能實際情況是學生的需求度不一樣，那這就需要我做一個平衡，可能更多的幫助一些進度慢的學生學習。有些學生也有很多的問題是需要你去幫他解決的，這個也是靠老師的經(jīng)驗慢慢去積累，希望能夠完美的幫助解決學生的他們遇到的每一個問題吧。
Q7：這些年教學有沒有讓您感觸最深的一位學生？
A：讓我感觸最深的學生不一定是最最優(yōu)秀，最用功的學生，因為和這些學生的相處是非常輕松愉快的，因為你只要給他一點驅(qū)動力，他就能自己前行。
我記憶最深刻的學生是我剛做老師的一個資質(zhì)普通的學生，這個孩子可能也是學習能力有限，很多話他會去聽，也愿意跟隨你的指導去嘗試，但是他就是力所不及，所以也讓我覺得非常心疼。作為老師一定是想帶領學生上最好的藝術(shù)院校的，那么進入好的藝術(shù)學?？赡芫托枰愕淖髌酚泻軓娏业谋磉_意愿，這樣才能讓考學的老師馬上感受到。但是這個孩子的作品表達就是先天的很平淡，繪畫技術(shù)上也不是很強。既不能具有強烈的表達意識，在繪畫技巧上也不夠扎實，如果從作品概念上取勝，他的概念理解的也不夠好，最后的作品就很松散。所以我非常非常著急。
輔老師作品
后來也是在有些無奈的情況下，我試圖去理解他的平淡。因為每個人都是不一樣的，我不應該把學生套用進我最舒適的教學環(huán)境里。
所以從這個孩子身上也讓更豐富了我對老師的認識，老師應該能夠平衡學生喜歡做的、應該做的、擅長做的，這三點，并且不要去強迫學生和顛覆學生。這樣也許會埋沒掉他自身的天賦。
關(guān) 于 未 來
Q8：對于當代的藝術(shù)教育，您從業(yè)這么多年，有沒有什么建議？
A：現(xiàn)在優(yōu)秀的教育資源還是少的，所以希望能夠有很多的優(yōu)秀老師加入進來，并且能夠因材施教，這一點非常重要。
Q9：您對于未來想要從事這個專業(yè)的學生，有沒有什么寄語？
A：如果你是學習純藝術(shù)這個學科，千萬不要在前面看不到進展的情況下慌張、焦慮，你學習的這個專業(yè)以后是有非常大的成長空間和可塑性的，他是在40歲以后會有大軌跡的改變的，所以要堅持自己的理想，熱愛它，喜歡他，保持本心。
Q10：對于 ACG，您有沒有什么想說的？
A：我希望我們ACG能夠走在所有的同行的前面，希望我們ACG人能夠勇于革新自己。我希望我們ACG能夠在這個教育行業(yè)里面第一個站出來，做一個標桿，而不是做一些已經(jīng)很穩(wěn)定沒有太多創(chuàng)新的事情。希望我們多一些的想法，保持不斷前進的步伐。
“嘴哥帶你掰藝術(shù)看展”現(xiàn)場
由于今年的疫情嚴重，ACG上海校區(qū)延續(xù)了兩年的“嘴哥帶你掰藝術(shù)看展活動”活動無法繼續(xù)延續(xù)，但是我們利用宅家的機會重新打磨原上海校區(qū)線下的“嘴哥看展”活動。全面升級我們的內(nèi)容和形式，即將重磅推出“嘴哥云看展”專欄。請持續(xù)關(guān)注ACG國際藝術(shù)教育吧！
