當下國外純藝專業(yè)的發(fā)展，早已不局限于用傳統(tǒng)的方式（油畫、版畫、雕塑）去做表現(xiàn)，取而代之的是用新媒體、綜合材料去創(chuàng)作，像數(shù)字多媒體藝術(shù)這類的新興事物，也是純藝的一種形式。今天讓我們一起走進ACG純藝工作室，與我們純藝的明星導(dǎo)師一起探討有關(guān)藝術(shù)的奧秘…
很多人都對純藝敬而遠之，據(jù)說前途渺茫？如果你把純藝單單理解成某幾個藝術(shù)形式，把它看作一條道路、一個方向，那么你可以和純藝說拜拜了。每個時代都需要純藝，正如當下有著蓬勃發(fā)展的的商業(yè)藝術(shù)，都脫胎于純藝的發(fā)展，純藝術(shù)是文化的精萃。
奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）
純藝是公認逼格最高的藝術(shù)專業(yè)。
在傳統(tǒng)意義上分為：繪畫、雕塑、建筑、音樂和詩歌、戲劇、舞蹈等。隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，純藝擁有了更多的藝術(shù)形式：電影、攝影、裝置、行為等。
如今，純藝因為覆蓋更多的藝術(shù)形式，已經(jīng)很難統(tǒng)一概括，純藝本身的劃分其實并沒有那么細致，只是表達思想的媒介不同而已。
當下國外純藝專業(yè)的發(fā)展，早已不局限于用傳統(tǒng)的方式（油畫、版畫、雕塑）去做表現(xiàn)，取而代之的是用新媒體、綜合材料去創(chuàng)作，像數(shù)字多媒體藝術(shù)這類的新興事物，也是純藝的一種形式。
今天讓我們一起走進ACG純藝工作室，與我們純藝的明星導(dǎo)師一起探討有關(guān)藝術(shù)的奧秘…
王老師
當代藝術(shù)工作室
天津美術(shù)學院
視覺傳達設(shè)計方向
法國 ESAD Valenciennes
高等藝術(shù)與設(shè)計學院
DNSEP 當代藝術(shù)方向
參展經(jīng)歷
2015 – Délicatesse. Fragilité. Violence, 畢業(yè)展，Valenciennes, 法國
2015 – I comme Icare, 群展，德南，法國
2014 – Souffleurs de Gestes, 群展，Trélon 玻璃藝術(shù)博物館 （Musée du Verre de Trélon）法國
2013 – La Démesure, L’H du siège畫廊，群展，法國
2013 – Crossing，青年藝術(shù)家群展，都倫，德國
合作項目
2014 Coudre l’espace, 空間裝置，Valenciennes，法國
2014參與組織策劃設(shè)計“首屆上海當代藝術(shù)博物館青年策展人扶持計劃”的計劃書
2013 Le mur rouge, 行為藝術(shù)，Valenciennes，法國
2008 參與組織策劃“美院之光”學生攝影展
2007 參與組織學生書法創(chuàng)作與展覽
2015年回國后一直在從事國際藝術(shù)教育工作，對裝置藝術(shù)，影像藝術(shù)，行為藝術(shù)有一定的研究，并創(chuàng)造了一套自己的方法論。
No.1 何謂“純藝”
Q：您為何選擇出國念現(xiàn)在所從事的專業(yè)？
A：我出國前在天津美術(shù)學院學習了四年的視覺傳達設(shè)計專業(yè)。最初到達法國的時候，我首先考察的是有我國內(nèi)本專業(yè)的院校，考察了很多學校之后我發(fā)現(xiàn)和我本專業(yè)相關(guān)的公立院校很少。我在深入考察學校專業(yè)后決定換一個新的專業(yè)方向，這樣也是對我本科期間所學專業(yè)的補充。
經(jīng)過考察后，決定選擇art專業(yè)，因為藝術(shù)專業(yè)在法國每所公立藝術(shù)學院都有，涉及的學校多，并且art專業(yè)在法國有著獨特的優(yōu)勢，完善的學科體系以及悠久的歷史積淀，經(jīng)過上述幾點的考慮，我最終選擇了純藝術(shù)專業(yè)。
▲ 個人video作品
Q：在這個選擇的過程中是一帆風順的嗎？有遇到什么阻力嗎？
A：我相信每一位求學的學子在留學的道路上都會遇到各種各樣的艱難險阻，每一個留學生都有自己辛酸歷程。由于我沒有找中介，都是自己摸索的去申請學校和準備材料，走了不少彎路。
首先，人初來乍到語言交流上的障礙和對當?shù)刈夥?、吃飯、生活、交通、等一系列生活的瑣事占用很多時間，而且還要自己獨立完成。這些瑣事會占用你很多的學習時間。
其次，申校期間還面臨學習法語，法語考試，準備作品集等一系列的事情在同一時間都要同步進行，所以要求你有很強的統(tǒng)籌和管理自己的能力，這樣才能做到有的放矢。
再次，作為剛來到法國的留學生，我們獲得信息的渠道有限。大多數(shù)是在網(wǎng)站上和一些論壇里面獲得信息，還有和留學生前輩交流，但這些信息還是有局限性和滯后性。2010年那時候并沒有人幫助梳理作品集中應(yīng)該準備什么內(nèi)容，也不知道國外需要什么樣子的作品，所以走了一些彎路?，F(xiàn)在的學生們很幸運，希望他們在出國留學條件便利的情況下要更努力的去學習。
▲ 個人行為作品
Q：就您的專業(yè)來說國外和國內(nèi)教育環(huán)境有哪些差別？
A：我是2006年-2010年期間在國內(nèi)上的大學，就那段時間我個人認為國內(nèi)的大學教育還是一種寬進嚴出的狀態(tài)?？忌洗髮W后只要能基本按時上課，按時交作業(yè)還是很容易能畢業(yè)的。但是法國的學校制度是嚴進嚴出，無論你在哪個年級學習都會感受到壓力，你除了要去上課和認真完成作業(yè)以外，還要真正的考慮作品的質(zhì)量，在做作品之前要做很多的調(diào)研，調(diào)研的時間可能是你做作品時間的好幾倍，在國外上課會占去你大部分業(yè)余時間。
法國的大學還有末尾淘汰制，每個年級最后幾名學生是不能順利升級到更高的年級，所以每位同學在大學期間都會感到壓力，都會很認真的去主動學習，去和老師溝通交流。這是國內(nèi)大學目前做不到的。
其次，國內(nèi)的大學注重課程的結(jié)果，不太重視教學的過程和作業(yè)的研究過程，這也是一個很大的區(qū)別。
再次，法國藝術(shù)學院的老師會尊重每一位學生的想法，并且自由度會更高一些，研究的問題會更深入一些，這些是我當時在讀書的時候國內(nèi)大學做不到的，國內(nèi)還是以大綱的范圍教課，不能太跳脫。當然我相信這種現(xiàn)象經(jīng)過這么多年應(yīng)該有些好轉(zhuǎn)。
最后就是，在法國上課期間我們會學到很多不同層次的哲學課程，會接觸到不同維度的思想認識，這對構(gòu)建自己的方法論很有幫助，我個人認為這點對我之后的工作和生活有深遠的影響。
Q：因為您的專業(yè)有沒有在日常中發(fā)生一些有意思的事？
A：我的創(chuàng)作圍繞著裝置，影像和行為等藝術(shù)形式延展開的。一提到行為藝術(shù)大家都會想到要為藝術(shù)“獻身”以為是光著身子在大街上或者大庭廣眾之下奔跑。
其實并不是我們想象中的那樣，行為藝術(shù)興起于20世紀五六十年時年代發(fā)展到今天我認為是行為藝術(shù)者將自己內(nèi)心深處的欲望或者經(jīng)歷藝術(shù)化的再現(xiàn)到特定的環(huán)境中與觀眾發(fā)生情感上的互動和交流，引發(fā)觀眾對行為表演者在精神上滿足某種需求或者在心靈上的快慰。行為藝術(shù)和當代舞蹈，戲劇，音樂都息息相關(guān)。
人的身體本身就是一個會活動的藝術(shù)品。當然還有很多其他有意思的事情，比如在法國學習期間一幫人圍著一張在墻上掛歪了的紙引發(fā)討論好幾個小時。以及在國內(nèi)室外創(chuàng)作作品時很多人過來圍觀，他們的好奇以及莫名奇妙的語句讓我覺得很有意思。
▲ 學生行為作品
No.2 走進ACG
Q：您曾經(jīng)作為一個藝術(shù)專業(yè)的學生，是什么原因讓您在畢業(yè)后走上教書育人的道路？
A：首先，這比較適合我的性格吧。其次，教書育人這個職業(yè)我個人認為是一個很偉大的專業(yè)，是一個良心職業(yè)。家長把孩子交到我手里是對我們的信任，我也喜歡和別人分享自己的專業(yè)知識，去和別人交流心得，我也愿意幫助別人去獲得他們理想的專業(yè)和院校，成就他人的同時我自己也很有成就感。這幾年的教學生涯中，我從學生的身上也學到了很多知識，得到了很多創(chuàng)作的靈感。
▲ 學生定格動畫
Q：和ACG是如何結(jié)緣的呢？為什么會選擇ACG？
A：2014年我在ACG做過兼職教師，2015年回國后在網(wǎng)站上遞交了求職信息，第一個聯(lián)系我的就是ACG，和這個大家庭中的人交流讓我覺得很愉快，我想這就是緣分吧。
Q：您在多年教學過程中，有沒有印象比較深刻的學生？
A：2015年到現(xiàn)在教了很多的學生，也跨越過不同的專業(yè)。有很多學生給我留下了不同的印象，他們有的睿智，有的調(diào)皮，有的頭腦簡單，有的自以為是，有的融合了抑郁和聰慧，有的還不配合。但說到他們感興趣的，樂于去做的事物上時，他們還是很努力的在創(chuàng)作。雖然在方法上和過程中他們做的會有些不如意，但也是他們必須要繼續(xù)在未來的路上不斷積累和改變的。
▲ 學生影像作品
Q：當您遇到背景、學習習慣等特點各異的學生，您是怎樣開展教學的？會注重學生哪些技能的挖掘和培養(yǎng)呢？
A：學生們存在差異性是我在教學過程中的挑戰(zhàn)，也是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的東西，大家都一樣反而無趣了。聽過了他們的故事也豐富了我的認識。我需要做的就是挖掘出他們經(jīng)歷過的有閃光的經(jīng)驗，這些經(jīng)驗里有他們對社會的認知，對自己的認知，對他人的認知。這些經(jīng)驗都是難能可貴的。每個人都是不同的，哪里不同對我來說是最重要的。
▲ 學生定格動畫裝置作品
Q：關(guān)于ACG當代藝術(shù)工作室有沒有什么可以分享給大家？
A：從工作室建立之初我一直都在，也是目前我工作時間最長的一份工作，我和他一起成長。見證了很多學生申請到了理想專業(yè)，他們實現(xiàn)了夢想，也促使我們工作室越來越強大。
▲ 學生裝置作品
No.3 做個藝術(shù)家
Q：您自己在創(chuàng)作中會遇到什么樣的瓶頸，一般會如何解決？
A：在法國上學之初沒有形成自己的方法論時，就不會有明晰的判斷我要做成什么形式的作品好。就會迷茫一段時間，和老師的溝通也是似懂非懂，我一般都是不停的做，不停的畫方案，積累的數(shù)量多了就會悟到一些東西。
現(xiàn)在遇到的瓶頸是，如何協(xié)調(diào)好培訓(xùn)行業(yè)的藝術(shù)教育者和藝術(shù)家之間的矛盾關(guān)系。尤其是在女性升級為媽媽時如何調(diào)整創(chuàng)作的時間和自我時間的矛盾。
▲ 個人裝置作品
Q：您在這個行業(yè)中有比較偏愛的大師嗎？
A：每個階段都會有自己喜歡的藝術(shù)家，可以給大家推薦幾個Joseph Kosuth，Bruce nauman, Pierre Huyghe，Tony oursler，Céleste Boursier-Mougenot，Jan Svankmajer和William Kentridge以及國內(nèi)的青年藝術(shù)家楊露子，馬海蛟，馬秋莎。當然還有很多我就不一一列舉了。
目前我比較感興趣的藝術(shù)家Laure provoust，Hito steyerl，Dominique Gonzalez-Foerster。
▲ Joseph Kosuth作品
Q：以您的專業(yè)角度來講，哪個特別著名的相關(guān)作品是您最喜歡的，為什么？
A：藝術(shù)家Joseph Kosuth的藝術(shù)方法和思路是我很喜歡的。他是觀念藝術(shù)的先驅(qū)，他的作品One and Three Chairs，一把真實的椅子，一把再現(xiàn)的椅子，還有一把語言表述的椅子。照片象征著人頭腦中的形象思維，文字解釋象征著人的語言邏輯思維，在我看來三把椅子都有各自的局限性，我們不能只憑文字判斷一個事物的對錯，也不能只憑借圖像判斷一個事物的好壞。他的觀點也警示我們所處的社會，網(wǎng)絡(luò)信息快速流通與更新的時代，我們所獲取的知識的不能只憑借語言就妄自判斷對錯，也不能只憑借圖像來判斷真假。
▲ Joseph Kosuth的椅子
No.4 教書育人
Q：對學生畢業(yè)后就業(yè)方向或者行業(yè)趨勢有什么看法？
A：關(guān)于就業(yè)最主要的還是自己的目標是什么？在國外學習到的自己優(yōu)勢是什么？除了當純藝術(shù)家之外，如果與雕塑為主可能涉及到的職業(yè)有城市公共雕塑創(chuàng)作，大型商場空間展示設(shè)計，櫥窗展示設(shè)計；如果與影像為主，可以去做影視方面的創(chuàng)作，如果以繪畫為主可以賣畫，或者轉(zhuǎn)行做插畫創(chuàng)作。如果相比于當藝術(shù)家，更喜歡交流和寫作，可以做策展人?？梢匀ギ斃蠋煛?/span>
▲ 學生裝置作品
Q：有什么想跟學生說的話，關(guān)于藝術(shù)，關(guān)于未來
A：創(chuàng)作藝術(shù)作品最主要是忠于自己的心。忠實于自己客觀看到的，了解到的，立體分析主觀所體驗到的生活。我們在創(chuàng)作時除了對造型技術(shù)以及模仿當代藝術(shù)現(xiàn)有形式之外，必須能使自己的創(chuàng)作思路誠實的和我們的表現(xiàn)形式達到完美的結(jié)合，運用的材料不多不少，方式獨到；也就是說我們在生活中的經(jīng)驗通過我們藝術(shù)化的處理，能在主觀與客觀之間，感覺和了解之間，邏輯上嚴謹簡約，情感上豐富生動，理性與感性交錯相輔，藝術(shù)創(chuàng)作才會有鮮活的生命力。
走純藝術(shù)這條路，是比較艱辛的，執(zhí)著于它，找到自己的方向，總會找到合適的出口。
純藝離我們并不遙遠，而且也不那么孤傲，繪畫與裝置、3D立體類與新科技的結(jié)合，都可以稱為表達純藝術(shù)作品的一種途徑。
