日本當代建筑人才輩出，獲得過建筑界諾貝爾獎‘普利茲克獎’的大師就有5位。在這樣的大環(huán)境下，建筑學的研習熱潮持續(xù)升溫，催生出了越來越多的富有建筑熱情的新生代建筑師。比如 藤本壯介就是其中最耀眼的一位明星建筑師。
日本當代建筑人才輩出，獲得過建筑界諾貝爾獎‘普利茲克獎’的大師就有5位。在這樣的大環(huán)境下，建筑學的研習熱潮持續(xù)升溫，催生出了越來越多的富有建筑熱情的新生代建筑師。比如 磯崎新、丹下健三、妹島和世&西澤立衛(wèi)、坂茂、伊東豐雄等等。這些新生代建筑師不斷的挑戰(zhàn)前輩們創(chuàng)造出來的秩序，并且敢于嘗試建筑與新媒介的結(jié)合，將具有日本特色的建筑思想推向全世界，藤本壯介就是其中最耀眼的一位明星建筑師。
藤本壯介，1971年出生于北海道，1994年畢業(yè)于日本建筑TOP1——東京大學建筑系。
ABOUT 藤本壯介
剛進入大學的時候，藤本壯介并沒有直接進入建筑系就讀，而是想成為物理學家，因為他受愛因斯坦的影響對時間與空間的論述非常著迷，這種著迷后來轉(zhuǎn)變?yōu)樗ブ鞴ソㄖW的源動力。
從物理學跨界到建筑學，優(yōu)秀的人就是這么任性。與其他建筑學生不同的是，在畢業(yè)后，他并沒有像他的同學一樣，去各大事務所實習，而是在內(nèi)心默默的定下了一個目標：要做自己所向往的，具有不受形式所局限的，充滿著空間靈魂的新建筑。
所以在2000年——距離東大畢業(yè)2年后，藤本成立了自己的建筑事務所。很快他的建筑作品便引起了轟動，其中最著名的要數(shù)House系列與Serpentine Gallery了。那么到底是什么讓他的作品自帶火爆的特質(zhì)呢？
關鍵詞1：原始
由于從小在北海道長大，生活環(huán)境被原始森林環(huán)保，所以他喜歡用最本真以及原始的觀察方式和創(chuàng)作方式去探索空間。而這種原始不單單指材料，更是一種對事物‘原型狀態(tài)’的探索。
Final Wooden House，最后的木屋，2005
坐落在日本熊本市的Final Wooden House，是一棟運用建筑模數(shù)和建造關系設計而成的構(gòu)筑物。創(chuàng)作這個構(gòu)筑物的最初想法是追求本源性，這個本源性一方面是木材的原始屬性，一方面是建筑的原始模塊關系和結(jié)構(gòu)構(gòu)成單元。
在處理這兩種原始屬性時，藤本選擇將原本木制建筑中作為梁、柱、地基、內(nèi)外墻的結(jié)構(gòu)功能，統(tǒng)統(tǒng)脫離開來，保留木材的本源，但是梁不再是梁，柱也不再是柱，墻也不再是墻。新圍合的空間形成了一個脫離建筑結(jié)構(gòu)本體的新的原始空間，由人們自行去體驗和賦予空間內(nèi)部每一個實體的功能。這種原始性為進入到空間內(nèi)部的人們提供了無限的遐想，讓人流連忘返，樂趣無窮。
關鍵詞2：曖昧
曖昧這個詞總是在形容男女關系的不確定性，然而這個詞在建筑創(chuàng)作中也可以看作是一種空間關系的界定方式了。建筑空間的大小由圍合形式?jīng)Q定，圍合關系由墻體或限定介質(zhì)構(gòu)成，圍合程度越高，其內(nèi)部空間的私密性越強，圍合程度越低，私密性越弱。那么這種非外即內(nèi)，非黑即白的關系是否存在突破的可能性呢？
N House，住宅N，2008
在木屋項目充分獲得外界肯定之后，對于建筑與周圍環(huán)境的關系這個議題，藤本始終保持著高漲的研究熱情，這次他的實驗從森林搬到了都市。但是他仍然認為，在都市當中，人們習慣了服從都市節(jié)奏，習慣了服從工作，習慣了服從建筑物所提供的空間。這種服從就好像我們要建造建筑就必須破壞自然，自然永遠是被動的那一方一樣。
這種被動和對立的關系應該曖昧起來，自然、建筑和人應該保持一種和諧而美好的關系。House N通過大開洞的方式，采用嵌套的處理手法，將不同尺度和功能的空間套在了一起。
最私密的部分是最內(nèi)層，承載著主人所有的起居生活，中間層是住戶的活動空間，最外層給了植物和自然。大膽的打破墻的圍合，開口是人與環(huán)境自然交流的通道，賦予了居住在里面的人們享受空氣、陽光、溫度的權利。每當溫柔的陽光撒入房屋內(nèi)的時候，感覺世界真是美好，這樣的房屋誰不想擁有呢？
Serpentine Gallery Pavilion，2013
蛇形畫廊項目是英國倫敦Kensington Garden中的一個臨時性場館，每年項目組會邀請當代知名建筑師、藝術家、雕塑家在公園中固定的場地中建造和創(chuàng)造藝術作品。以往邀請到的有扎哈哈迪德、妹島和世、艾未未、赫爾佐格和德梅隆等著名建筑師和藝術家。
Serpentine Gallery Pavilion，英國蛇形畫廊，2013
2013年藤本壯介受邀在這片場地進行創(chuàng)造。對于這個項目，一開始藤本在采訪中這樣描述：“我們?nèi)绾尾拍軇?chuàng)作一個介于建筑和自然之間的作品？我對這里的自然環(huán)境很著迷。而我認為一個場館應該不僅僅是關于建筑的，也應該是關于如何能讓設計更好地融合于自然之中的。這就是我們設計過程的開端。當然，我們也思考過人如何在這個夏季展館中活動。我希望人們在能在其中以他們喜歡的方式隨意的活動?！?/span>
所以，最終確定的設計方案是由直徑20mm的鋼管所搭建的網(wǎng)格結(jié)構(gòu)組成的像云霧般的建筑裝置。整個裝置的中心是一片空地，提供休憩和停留空間，同時還提供咖啡飲品。
關鍵詞3：未來
在藤本壯介的眼中，自然、建筑與人的關系是永恒不變的議題。他一直在關注這三者關系的發(fā)展。在過去的作品探索了一種原始以及曖昧的關系后，便打開了一扇通往未來的門。推開這扇門就可以生活在藤本所創(chuàng)造的那種人與建筑和諧相處，建筑與自然零邊境感的環(huán)境當中。這種烏托邦式的營造體現(xiàn)在輕量的墻體與圍合形式上，越來越薄的墻，越來越少的圍合以及越來越多變的空間形態(tài)。
L'ArbreBlanc ，2017
現(xiàn)代城市的發(fā)展中，可利用的土地越來越少，建筑師們不得不把樓體建的越來越高，城市的發(fā)展模式慢慢地在向垂直演變。人們不得不搬入高層住宅，不得不在高層辦公樓里工作，垂直空間慢慢開始滲透到人們生活當中。是否在這種高密度空間當中，仍然存在一種和諧的人與自然，人與建筑的共存關系？
L'ArbreBlanc，法國“白色樹木”住宅塔，2017
在蒙特利爾市的的“Folie Richter”競賽項目中，藤本壯介用樹木作為原型，發(fā)展出在保留高密度不變的基礎上，更加人性的住宅體。在塔樓的主核心筒的設計上，建筑師從人體工程學出發(fā)，在建筑物的底部和頂部創(chuàng)造了公共空間：底層是一個開放式玻璃空間，連接街道，即使是一樓公寓的業(yè)主也可以欣賞美景，并且與屋頂?shù)拈_放的酒吧公眾和居民的公共區(qū)域相呼應。
每間公寓都擁有至少7平方米的室外空間（最大面積為35平方米），由于每戶都有長達7.5米的挑臺，使得戶與戶之間可以愉快的交流，并且所有公寓都擁有令人愉悅的景觀。
L'ArbreBlanc的許多技術創(chuàng)新包括露臺，其懸臂長達7.5米，構(gòu)成了世界第一。這些獨特的戶外空間是完全成熟的起居室，與住宅相連，使居民能夠居住在室內(nèi)外，筒形的核心筒使得這里的用戶可以沐浴在陽光中！
