如果你認(rèn)真了解過(guò)電影專(zhuān)業(yè),那么你一定有聽(tīng)說(shuō)過(guò)這樣一句話:“理解角色是導(dǎo)戲的前提”。 那么在實(shí)際的導(dǎo)戲過(guò)程中,我們又該如何去看待一個(gè)角色呢?
近些年電影市場(chǎng)快速擴(kuò)張,中國(guó)電影的前路卻依舊迷茫。到底“怎樣才能成為一位好的電影導(dǎo)演?“,這個(gè)問(wèn)題仍然困擾著每一個(gè)熱愛(ài)電影的青年人。作為藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)的ACG,每年我們向國(guó)外輸送著許多夢(mèng)想之士。收獲無(wú)數(shù)名校OFFER的同時(shí),也在盡己所能的幫助這些熱愛(ài)電影的孩子們解決心中疑惑。
01導(dǎo)演準(zhǔn)備
一部電影是否能夠成功,其實(shí)在很多前期準(zhǔn)備階段就足以見(jiàn)出分曉。而作為一部戲中最重要的核心部分,導(dǎo)演必須在創(chuàng)作過(guò)程中始終走在所有人的前方。每個(gè)角色的設(shè)定,每個(gè)場(chǎng)面的分解都是導(dǎo)演需要掌握并傳達(dá)給劇組中其他人的部分。
在劇組中,演員們都要從導(dǎo)演那里得到果斷清晰的指導(dǎo),同時(shí)對(duì)于他們表演,也希望導(dǎo)演能給出簡(jiǎn)潔明了卻又細(xì)致的反饋,這便是我們經(jīng)常說(shuō)到的導(dǎo)演權(quán)威。但想要做到這一點(diǎn),則必須做到充分的理解劇本,理解電影角色以及電影場(chǎng)景。
導(dǎo)演對(duì)于自己作品的詮釋必須明確地做到與劇本相輔相成,要牢記電影是一個(gè)想法和信念的傳遞系統(tǒng),也是映照出特定人群和特定生活方式的一面鏡子。
02導(dǎo)演的前提
如果你認(rèn)真了解過(guò)電影專(zhuān)業(yè),那么你一定有聽(tīng)說(shuō)過(guò)這樣一句話:“理解角色是導(dǎo)戲的前提”。 那么在實(shí)際的導(dǎo)戲過(guò)程中,我們又該如何去看待一個(gè)角色呢? 大家可以通過(guò)以下幾個(gè)角度來(lái)進(jìn)行理解:
→其他每一個(gè)角色怎么看你?
→你怎么看他們?
→你們有什么共同點(diǎn)?你們之間最大的不同是什么?
→當(dāng)別的角色對(duì)這個(gè)角色有看法時(shí),你需要為角色做出怎么的辯護(hù)?
→他(她)怎么把這個(gè)辯護(hù)合理化?
這幾個(gè)角度都可以幫助導(dǎo)演甚至演員本身較為快速的理解角色,從而更好的進(jìn)行發(fā)揮指導(dǎo)和演出。同時(shí),為了增進(jìn)對(duì)于角色的理解,不同角色間也應(yīng)該及時(shí)的進(jìn)行有效溝通。在有對(duì)手戲時(shí),有需要可將兩名或多名演員放在一起進(jìn)行溝通調(diào)整,以便增進(jìn)演員的互相理解。
其次,作為導(dǎo)演需要掌握好整出戲作的節(jié)奏點(diǎn)。也就是說(shuō),需要意識(shí)到每一位演員在表演當(dāng)中情緒的巔峰和轉(zhuǎn)變?cè)谀睦?。在生活?/span>,人們都有自己講話和行動(dòng)的節(jié)奏。這些變化源自不同情境影響下的心情和壓力,比如一個(gè)人在激動(dòng)或疲意的時(shí)候,行為的節(jié)奏是不一樣的。導(dǎo)演需要先于演員掌握好這些關(guān)鍵的節(jié)奏點(diǎn),從而讓整個(gè)角色的情緒更加飽滿。
最后,導(dǎo)演需要理解每個(gè)場(chǎng)景以及整部電影要實(shí)現(xiàn)什么,理解角色在其中能起什么作用。不要試圖夸大或改變這些作用。導(dǎo)演在導(dǎo)戲過(guò)程中也需要注意這點(diǎn),角色的定位需要準(zhǔn)確,這樣才能有效的防止“搶?xiě)颉背霈F(xiàn)。
03戲該如何導(dǎo)?
在導(dǎo)演有了基礎(chǔ)的前提和準(zhǔn)備后,即可以正式進(jìn)入導(dǎo)戲階段,那么在導(dǎo)戲的過(guò)程中需要注意哪些要求呢?
1.注意戲劇中的情境創(chuàng)作
角色是誰(shuí)、在什么時(shí)候、在哪里、在做什么,包括身體與心理特征、社會(huì)狀況、特殊的人際關(guān)系,還有演員所扮演的角色的價(jià)值觀和道德立場(chǎng),這些都是導(dǎo)演需要在導(dǎo)戲過(guò)程當(dāng)中給到演員的情境。
2.利用分鏡頭,定義演員動(dòng)作
分鏡頭是每個(gè)學(xué)習(xí)電影的同學(xué)都知道的詞,但是要如何利用好分鏡頭卻是一門(mén)難題。不僅僅是給予攝像的指導(dǎo),分鏡頭上的標(biāo)簽描述也會(huì)幫助演員在一個(gè)鏡頭的多次拍攝時(shí),找出適宜表演的動(dòng)作,可以更好地將動(dòng)作特殊化并揭示人物內(nèi)心世界。
3.強(qiáng)有力的戲劇沖突創(chuàng)作
所有的戲劇要想精彩,必須擁有自己的戲劇沖突,這樣才能使整出作品充滿張力。導(dǎo)演的任務(wù)則是必須知道每次沖突是怎樣開(kāi)始、怎樣發(fā)展、怎樣升華、怎樣解決的。為了沖突的存在,導(dǎo)演必須定義并加強(qiáng)對(duì)立的模式,這樣才能將沖突的發(fā)生協(xié)調(diào)好。
4.掌握戲劇高潮
戲劇中最讓人興奮的便是高潮部分,這是整個(gè)戲劇中存在的主要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。要證明這一時(shí)刻是否至關(guān)重要,可以從整部戲中抽掉它,看看沒(méi)有它整部戲是否還成立。當(dāng)每個(gè)“強(qiáng)制性時(shí)刻”是清晰的、明顯的,才能證明導(dǎo)演對(duì)于自己的整部戲把控力都很到位。
總的來(lái)說(shuō),成為一名優(yōu)秀的導(dǎo)演,并創(chuàng)作出讓人點(diǎn)贊的佳作。導(dǎo)演本身一定要成為劇組當(dāng)中最為全能的人,如果你也想提升自己的領(lǐng)導(dǎo)力,創(chuàng)作出讓人點(diǎn)贊連連的作品,不妨來(lái)ACG一探究竟吧!